刺绣 俗称“绣花”，是在已经加工好的织物上，以针引线，按照设计要求进行穿刺，通过运针将绣线组织成各种图案和色彩的一种技艺。 彩绣 泛指以各种彩色绣线统制花纹图案的刺绣技艺，具有绣面平服、针法丰富、线迹精细、色彩鲜明的特点，在服装饰品中多有应用。彩绣的色彩变化也十分丰富，它以线代笔，通过多种彩色绣线的重叠、并置、交错产生华而不俗的色彩效果。尤其以套针针法来表现图案色彩的细微变化最有特色，色彩深浅融汇，具有国画的渲染效果。 包梗绣 主要特点是先用较粗的线打底或用棉花垫底，使花纹隆起，然后再用绣线绣没，一般采用平绣针法。包梗绣花纹秀丽雅致，富有立体感，装饰性强，又称高绣，在苏绣中则称凸绣。包梗绣适宜于绣制块面较小的花纹与狭瓣花卉，如菊花、梅花等，一般用单色线绣制。 雕绣又称楼空绣，是一种有一定难度、效果十分别致的绣法。它的最大特点是在绣制过程中，按花纹需要修剪出孔洞，并在剪出的孔洞里以不同方法绣出多种图案组合，使绣面上既有洒脱大方的实地花，又有玲戏美观的楼空花，虚实相衬，富有情趣。绣品高雅、精致。 贴布绣 也称补花绣，是一种将其他布料剪贴绣缝在服饰上的刺绣形式。中国苏绣中的贴续绣也属这一类。其绣法是将贴花布按图案要求剪好，贴在绣面上，也可在贴花布与绣面之间衬垫棉花等物，使图案隆起而有立体感。贴好后，再用各种针法锁边。贴布绣绣法简单，图案以块面为主，风格别致大方。 钉线绣 又称盘梗绣或贴线绣，是把各种丝带、线绳按一定图案钉绣在服装或纺织品上的一种刺绣方法。常用的钉线方法有明钉和暗钉两种，前者针迹暴露在线梗上，后者则隐藏于线梗中。钉线绣绣法简单，历史悠久，其装饰风格典雅大方，近年来在和服中应用较多。珠片绣，也称珠绣，它是以空心珠子、珠管、人造宝石、闪光珠片等为材料，绣缀于服饰上，以产生珠光宝气、耀眼夺目的效果，一般应用于舞台表演服上，以增添服装的美感和吸引力，同;时也广泛用于鞋面、提包、首饰盒等上面。 十字绣 也称十字桃花，是一种在民间广泛流传的传统刺绣方法。其针法十分简单，即按照布料的经纬定向，将同等大小的斜十字形线迹排列成设计要求的图案。由于其针法特点，十字绣的纹样一般造型简练，结构严谨，常呈对称式布局的图案风格。也有写实风格的纹样，题材多为自然花草。十字绣具有浓郁的民间装饰风格. 绚带绣 也称扁带绣，是以丝带为绣线直接在织物上进行刺绣。绚带绣光泽柔美、色彩丰富、花纹醒目而有立体感，是一种新颖别致的和服装饰形式。 抽纱绣，是刺绣中很有特色的一个类别，其绣法是，根据设计图案的部位，先在织物上抽去一定数量的经纱和纬纱，然后利用布面上留下的布丝，用绣线进行有规律的编绕扎结，编出透孔的纱眼，组合成各种图案纹样。用抽纱绣绣面具有独特的网眼效果，秀丽纤巧，玲珑剔透，装饰性很强。由于透制有一定难度，抽纱绣图案大多为简单的几何线条与块面，在一幅绣品中作精致细巧的点缀。 戳纱绣 又称纳锦，是传统刺绣形式之一。它是在方格纱的底料上严格按格数眼进行刺绣的。戳纱绣不仅图案美丽，而且随着线条横、直、斜的不同排列作丰富的变化，但花纹间的空眼必须对齐。
汴绣，也称宋绣，距今已有八百余年历史，是我国名绣之一。《东京梦华录》中记载，北宋开封皇宫内设有“文绣院”，绣工数百人，专为帝王嫔妃、达官贵人绣制服饰。后在民间传播发展起来。十里都城到处珠廉绣额，盛极一时。后因金兵入侵，宋室南迁，兵火水患，汴绣也随之衰落。 汴绣以绣制中国古名画而著称。作品以北宋画家张择端的《清明上河图》为代表。近年来又增加了为各国元首及著名人士绣制肖像。作品形象逼真、色彩丰富，技法细腻，立体感强，深为人们所喜爱。品种有单面绣，双绣，双面异色绣等，产品远销欧亚美30多个国家和地区。
刺绣
刺绣，又名“针绣”，俗称“绣花”。以绣针引彩线（丝、绒、线），按设计的花样，在织物（丝绸、布帛）上刺缀运针，以绣迹构成纹样或文字，是我国优秀的民族传统工艺之一。古代称“黹”、“针黹”。后因刺绣多为妇女所作，故又名“女红”。据《尚书》载，远在4000多年前的章服制度，就规定“衣画而裳绣”。至周代，有“绣缋共职”的记载。湖北和湖南出土的战国、两汉的绣品，水平都很高。唐宋刺绣施针匀细，设色丰富，盛行用刺绣作书画，饰件等。明清时封建王朝的宫廷绣工规模很大，民间刺绣也得到进一步发展，先后产了苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣，号称“四大名绣”。此外尚有顾绣，京绣、瓯绣、鲁绣、闽绣、汴绣、汉绣和苗绣等，都各具风格，沿传迄今，历久不衰。刺绣的针法有：齐针、套针、扎针、长短针、打子针、平金、戳沙等几十种，丰富多彩，各有特色。绣品的用途包括：生活服装，歌舞或戏曲服饰，台布、枕套、靠垫等生活日用品及屏风、壁挂等陈设品。
2008年12月22日星期一
十字绣技法
1. 如果想把喜欢的图案绣到衣服上，先按照图案大小把十字绣布裁好，然后在衣服上找到所要绣图的区域，画出中心，让绣布的中心与之相对应后，用双面胶粘贴在绣布的四周把绣布固定到衣服正面；2. 刺绣时针头要尖，全部图案绣完后，把绣布剪到离图案3公分处，把十字绣布的纱线一一抽掉。3. 制作要领：最好借助于绣花撑子把绣布和衣服夹紧。刺绣的时候线不能拉得太紧，不然最后不好抽。 如何识图:每种花型图案均以图的形式表示，图中的每个颜色符号方块代表一个十字针或半个十字针。图中的每个颜色三角代表四分之一的十字针。黑色或彩色圆点代表法国结。图中的直线表示勾边。每个图都附有一个颜色线号表，表示图中各种针法所要使用的绣线颜色。颜色表的顶端标有十字针(X)、DMC颜色线号、四分之一针（1/4X）、半个十字针（1/2X）勾边（BST）、和颜色（COLOR）。
十字绣小知识
十字绣具有悠久的历史，它以其绣法简单易学，外观高贵华丽、精致典雅、别具匠心，而逐渐成为一种时尚休闲的新产业。
十字绣小知识
·十字绣的图大部分是国外传过来的，上面很多尺寸都是用英寸标注注的，转换一下。1英寸=2.54cm·十字绣布14CT的用2股线绣，11CT的用3股线。·18CT的废布主要是用来把十字绣绣到其它的物品上后，把它拆去。·十字绣图，不同颜色用不同的形状的符号来显示。·十字绣的线不要打结，可以留2cm左右的线，绣第二个十字绣针法时，把线压到里面，连续用3-4个十字绣即可把线压的比较劳固。针法结束后，也要把线穿插到十字绣的其它里面，这样不容易开线。·法国结通常用来做眼睛，针法稍有些复杂，如果觉得不好打可以用黑色的小珠子代替。
DMC绣线全部由始创于1746年的法国DMC公司提供，采用尼罗河流域出产的优质长绒棉，普以专利技术莫塞斯光处理法和防褪色染料为技术保证，具有丝绸般的光泽，柔滑感、超凡的韧性和经洗涤暴晒不褪变的色彩浓度。
ＤＭＣ线，质量上等，是喜欢十字绣朋友的好选择．成品效果好．
十字绣小知识
·十字绣的图大部分是国外传过来的，上面很多尺寸都是用英寸标注注的，转换一下。1英寸=2.54cm·十字绣布14CT的用2股线绣，11CT的用3股线。·18CT的废布主要是用来把十字绣绣到其它的物品上后，把它拆去。·十字绣图，不同颜色用不同的形状的符号来显示。·十字绣的线不要打结，可以留2cm左右的线，绣第二个十字绣针法时，把线压到里面，连续用3-4个十字绣即可把线压的比较劳固。针法结束后，也要把线穿插到十字绣的其它里面，这样不容易开线。·法国结通常用来做眼睛，针法稍有些复杂，如果觉得不好打可以用黑色的小珠子代替。
DMC绣线全部由始创于1746年的法国DMC公司提供，采用尼罗河流域出产的优质长绒棉，普以专利技术莫塞斯光处理法和防褪色染料为技术保证，具有丝绸般的光泽，柔滑感、超凡的韧性和经洗涤暴晒不褪变的色彩浓度。
ＤＭＣ线，质量上等，是喜欢十字绣朋友的好选择．成品效果好．
十字绣布的计算方法
十字绣布也是有规格的，一般来说，可以分为9CT、11CT、14CT、16CT、18CT、28CT及32CT等。
那么，这些规格究竟是什么意思呢？我以9CT绣布为例，给各位做个解释。9CT的绣布代表1英寸（2.54cm）的绣布中包含9个格子。那麽11CT的绣布代表1英寸（2.54cm）的绣布中包含11个格子，14CT的绣布代表1英寸（2.54cm）的绣布中包含14个格子……依此类推了，简单来说，XXCT就代表1英寸包含XX格子。
现在大家可以想象一下，同样一张图，用9CT和32CT的绣布绣出来，会有什么样的差别呢？呵呵，其实答案很明显，用9CT绣布绣出来的图肯定比用32CT绣布绣出来的图大很多，究竟大多少呢？下面，我就要给大家介绍一个绣布尺寸的计算公式了：
绣布的实际尺寸（单位：cm)=2.54÷XXCT×绣图的格子数+预留边距（一般为10cm）
这样说大家不会糊涂吧，还是举例说明：比方说某绣图的格子数是100×100格，如果分别用9CT和32CT的绣布来绣，需要买多大的十字绣布呢？套用上面的公式：
2.54cm÷9CT×100+10cm=38.22cm 2.54cm÷32CT×100+10cm=17.94cm
用9CT的绣布，需要购买的绣布尺寸为38cm*38cm；用32CT的绣布，需要购买的绣布尺寸为18cm*18cm。
那么，这些规格究竟是什么意思呢？我以9CT绣布为例，给各位做个解释。9CT的绣布代表1英寸（2.54cm）的绣布中包含9个格子。那麽11CT的绣布代表1英寸（2.54cm）的绣布中包含11个格子，14CT的绣布代表1英寸（2.54cm）的绣布中包含14个格子……依此类推了，简单来说，XXCT就代表1英寸包含XX格子。
现在大家可以想象一下，同样一张图，用9CT和32CT的绣布绣出来，会有什么样的差别呢？呵呵，其实答案很明显，用9CT绣布绣出来的图肯定比用32CT绣布绣出来的图大很多，究竟大多少呢？下面，我就要给大家介绍一个绣布尺寸的计算公式了：
绣布的实际尺寸（单位：cm)=2.54÷XXCT×绣图的格子数+预留边距（一般为10cm）
这样说大家不会糊涂吧，还是举例说明：比方说某绣图的格子数是100×100格，如果分别用9CT和32CT的绣布来绣，需要买多大的十字绣布呢？套用上面的公式：
2.54cm÷9CT×100+10cm=38.22cm 2.54cm÷32CT×100+10cm=17.94cm
用9CT的绣布，需要购买的绣布尺寸为38cm*38cm；用32CT的绣布，需要购买的绣布尺寸为18cm*18cm。
十字绣香草靠垫和香包的制作
带有细枝嫩叶的花卉图案会让十字绣作品展现出另一种魅力。在靠垫或者香包上绣上美丽的花卉图再摆放到卧室或客厅里，不仅实用，而且也很美观。如果你家的阳台上养有花卉，你可以在阳光明媚的阳台上摆上小桌子和椅子，用花卉和绣花靠点来创造一个惬意的小空间。你的家会因此一年四季满园春色。
一、香草靠垫
需要的材料：
1、十字绣布：14CT白色绣布，30cm*30cm，用于绣图2、棉布（或是其他面料的布）：白色，30cm*30cm，用于制作靠垫后面的衬布3、PP棉：靠垫填充物4、DMC棉线，线号907、340、725、223、351、2245、绣针
香草靠垫的绣图（这款图形非常简单，用色不多，针法包括：全针针法和勾边针法）
DMC线号：
靠垫的缝合方法：
1、把绣好绣片的正面与白色棉布正面相对，然后叠在一起缝合（先缝3边）2、把缝好的口袋状的靠垫翻过来，使绣片的正面朝外3、把PP棉放入靠垫中4、把最后的一边缝合
一、香草靠垫
需要的材料：
1、十字绣布：14CT白色绣布，30cm*30cm，用于绣图2、棉布（或是其他面料的布）：白色，30cm*30cm，用于制作靠垫后面的衬布3、PP棉：靠垫填充物4、DMC棉线，线号907、340、725、223、351、2245、绣针
香草靠垫的绣图（这款图形非常简单，用色不多，针法包括：全针针法和勾边针法）
DMC线号：
靠垫的缝合方法：
1、把绣好绣片的正面与白色棉布正面相对，然后叠在一起缝合（先缝3边）2、把缝好的口袋状的靠垫翻过来，使绣片的正面朝外3、把PP棉放入靠垫中4、把最后的一边缝合
十字绣绣布中心定位的两种方法
你的十字绣布、线、绣图都准备好了，现在来开始绣了！新手一般都会为如果在绣布上定位在正中心而伤脑筋，那么大的一块布，图上所标的那些线该往在绣呢？
一、中心定位法
不用着急，请先仔细看看你手里的绣图，在绣图外围的四边都会标有一个“三角形”或是“小箭头”的符号，这个标记表明了在作品长和宽上的中心点，根据中心标记就可以找出绣图的中心点。接着拿好你的绣布（长和宽不要搞混了），通过对折的方式找到布的中心。从中心点开始绣，这样是绝的安全的方法。
二、水溶笔定位法
水溶笔是十字绣里常会用到的武器，它画在绣布上，只要遇水就会消失得无影无踪。水溶笔定位法也是绣友们常会使用的方法。其方法是：在布上留出边的距离，把绣图上粗线画的格子用水溶笔在画在绣布上，这样就可以随便你从绣图的什么地方开始绣了。当然，如果你硬是一开始就数错格子，那就没有办法了！
一、中心定位法
不用着急，请先仔细看看你手里的绣图，在绣图外围的四边都会标有一个“三角形”或是“小箭头”的符号，这个标记表明了在作品长和宽上的中心点，根据中心标记就可以找出绣图的中心点。接着拿好你的绣布（长和宽不要搞混了），通过对折的方式找到布的中心。从中心点开始绣，这样是绝的安全的方法。
二、水溶笔定位法
水溶笔是十字绣里常会用到的武器，它画在绣布上，只要遇水就会消失得无影无踪。水溶笔定位法也是绣友们常会使用的方法。其方法是：在布上留出边的距离，把绣图上粗线画的格子用水溶笔在画在绣布上，这样就可以随便你从绣图的什么地方开始绣了。当然，如果你硬是一开始就数错格子，那就没有办法了！
十字绣教程-勾边的问题与钉珠子的方法
勾边的问题
一般来说，为了十字绣作品效果的完美，勾边都是留在最后一步来完成。
如果作品是用2股线绣的话，勾边一般都是用1股线；作品是用3股线的话，勾边就用2股线；如果用6股线在9CT的布上绣的话，勾边就得要3股线了。
简单的作品，勾边就可能只用一种颜色的线。但是也有的作品需要用很多种颜色的线来完成勾边，这时你得仔细看好绣图。黑白绣图会用不同形状的线来标识不同颜色的勾边，彩色绣图，则会用不同的颜色和形状两种方式来标识。
钉珠子的方法
有一些漂亮的十字绣作品，比如MD公司的人物，常会用到会用各式各样的珠子来达到作品视觉效果的完美。
十字绣里所用到的珠子的颜色有近百种，跟绣线还真有得一比。而且珠子的形状也是五花八门的，小的、大的，圆的、方的，长的、短的，甚至各种仿生物形态的。但是最常用的当然还是圆形的。
一般来说钉珠子的针是特殊的——细长，因为珠子的洞都比较小，只有这种针才穿得过去。而钉珠子所用的线则只要跟珠子的颜色相近就可以了。
会绣十字绣了，钉珠子当然是小菜一碟了，只要能把珠子用针和线固定好，就达到目的了，而方法往往是根据你自己的喜好了。
一般来说，为了十字绣作品效果的完美，勾边都是留在最后一步来完成。
如果作品是用2股线绣的话，勾边一般都是用1股线；作品是用3股线的话，勾边就用2股线；如果用6股线在9CT的布上绣的话，勾边就得要3股线了。
简单的作品，勾边就可能只用一种颜色的线。但是也有的作品需要用很多种颜色的线来完成勾边，这时你得仔细看好绣图。黑白绣图会用不同形状的线来标识不同颜色的勾边，彩色绣图，则会用不同的颜色和形状两种方式来标识。
钉珠子的方法
有一些漂亮的十字绣作品，比如MD公司的人物，常会用到会用各式各样的珠子来达到作品视觉效果的完美。
十字绣里所用到的珠子的颜色有近百种，跟绣线还真有得一比。而且珠子的形状也是五花八门的，小的、大的，圆的、方的，长的、短的，甚至各种仿生物形态的。但是最常用的当然还是圆形的。
一般来说钉珠子的针是特殊的——细长，因为珠子的洞都比较小，只有这种针才穿得过去。而钉珠子所用的线则只要跟珠子的颜色相近就可以了。
会绣十字绣了，钉珠子当然是小菜一碟了，只要能把珠子用针和线固定好，就达到目的了，而方法往往是根据你自己的喜好了。
绣十字绣的N种好处
喜欢十字绣，又不好意思求人，只好自己拿起来绣。谁知竟一发不可收拾，狂迷起十字绣来。只要有空，一绣四、五个小时不带停的。什么看电视，玩电脑，还有我最喜欢的打乒乓球，统统搁一边去。如果不是腰酸，脖子疼，眼睛朦胧，不吃饭不睡觉的劲头我都有。（可别以为我夸张啊，不信你也绣一个试试，保准比我还迷！）细细想来，绣十字绣可是好处多多呢。
一、可以打发无聊的时间和填补空虚的心灵，让生活充实有情趣。
二、可以修身养性，缓解暴戾的情绪，平和你的心态。
三、能够锻炼手指灵活性，从而强健大脑。像我这岁数，就不要求变得多聪明了，至少可以不得老年痴呆了。（我怎么能这么说呢，按国际标准，我还算小青年呢！）
四、不在乎老公脸色，你烦你的，我绣我的。两耳不问身旁事，一心扑在绣品上。
五、不在有闲心去关注老公那浑身毛病有多惹人厌，闭口不语换安宁。
六、心静自然面色柔，老公越看越像真女人。“嗯，不错。这才是你的老本行，出去跑跑颠颠像什么老婆。”角色分工更明确了。
七、绣品能充分让你体验成功的喜悦和骄傲，你会不断的自诩：没想到我还这么心灵手巧，“我简直太有才了！”我真佩服我自己！
八、稍不注意，你一下冒了尖，被人看中绣品，那你可发了大财。你听没听说过：成本不足三百的“长城”，购价是一万两千元！
九、即使无人来购买，还可悬挂自己家中。既省了装修开支，又可向客人炫耀。你想想，买的哪能与自己绣的同日而语。
十、即使水平太差，也没关系，挂在门口还能吓走坏人呢！（熊孩子，你怎么能这么评价老妈的作品呢！）
一、可以打发无聊的时间和填补空虚的心灵，让生活充实有情趣。
二、可以修身养性，缓解暴戾的情绪，平和你的心态。
三、能够锻炼手指灵活性，从而强健大脑。像我这岁数，就不要求变得多聪明了，至少可以不得老年痴呆了。（我怎么能这么说呢，按国际标准，我还算小青年呢！）
四、不在乎老公脸色，你烦你的，我绣我的。两耳不问身旁事，一心扑在绣品上。
五、不在有闲心去关注老公那浑身毛病有多惹人厌，闭口不语换安宁。
六、心静自然面色柔，老公越看越像真女人。“嗯，不错。这才是你的老本行，出去跑跑颠颠像什么老婆。”角色分工更明确了。
七、绣品能充分让你体验成功的喜悦和骄傲，你会不断的自诩：没想到我还这么心灵手巧，“我简直太有才了！”我真佩服我自己！
八、稍不注意，你一下冒了尖，被人看中绣品，那你可发了大财。你听没听说过：成本不足三百的“长城”，购价是一万两千元！
九、即使无人来购买，还可悬挂自己家中。既省了装修开支，又可向客人炫耀。你想想，买的哪能与自己绣的同日而语。
十、即使水平太差，也没关系，挂在门口还能吓走坏人呢！（熊孩子，你怎么能这么评价老妈的作品呢！）
手工刺绣针法介绍
手工刺绣针法介绍
类别：直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣
介绍：苏绣针法之一：直绣
直针：完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。
苏绣针法之二：盘针
盘针是表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早，以后发展到旋针。
苏绣针法之三：套针
始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时，就进一步发展了。
单套 ：又名平套。其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。
苏绣针法之四：擞和针
有称长短针。这种针法是长短针参差互用的，后针从前针的中间羼出，边口不齐，有调色和顺的长处，可用来绣仿真形象。
苏绣针法之五：抢针
又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。可以说，这种针法是直针的发展。
苏绣针法之六：平针
平针：是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
苏绣针法之七：散错针
它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。
散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。
苏绣针法之八：编绣
它是一种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。
苏绣针法之九：饶绣
这是一种针线相绕、扣结成绣的针法。打籽、拉锁子、扣绣、辫子股和鸡毛针，都属于这一类。 打籽：它是苏绣传统针法之一。可以用它绣花蕊，也可以独立地绣图案画。
苏绣针法之十：施针
施针是加于他针的针法。这种针法要求疏而不密，歧而不并，活而不滞，参差而不齐。
苏绣针法之十一：辅助针
这类针法不是独立绣形体的针法，而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等。
苏绣针法之十二：变体绣
刺绣中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣，其中包括染绣、补画绣、借色绣、高绣、摘绫和剪绒等。 染绣：元代绣品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代绣。染绣的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
类别：直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣
介绍：苏绣针法之一：直绣
直针：完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。
苏绣针法之二：盘针
盘针是表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早，以后发展到旋针。
苏绣针法之三：套针
始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时，就进一步发展了。
单套 ：又名平套。其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。
苏绣针法之四：擞和针
有称长短针。这种针法是长短针参差互用的，后针从前针的中间羼出，边口不齐，有调色和顺的长处，可用来绣仿真形象。
苏绣针法之五：抢针
又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。可以说，这种针法是直针的发展。
苏绣针法之六：平针
平针：是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
苏绣针法之七：散错针
它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。
散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。
苏绣针法之八：编绣
它是一种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。
苏绣针法之九：饶绣
这是一种针线相绕、扣结成绣的针法。打籽、拉锁子、扣绣、辫子股和鸡毛针，都属于这一类。 打籽：它是苏绣传统针法之一。可以用它绣花蕊，也可以独立地绣图案画。
苏绣针法之十：施针
施针是加于他针的针法。这种针法要求疏而不密，歧而不并，活而不滞，参差而不齐。
苏绣针法之十一：辅助针
这类针法不是独立绣形体的针法，而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等。
苏绣针法之十二：变体绣
刺绣中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣，其中包括染绣、补画绣、借色绣、高绣、摘绫和剪绒等。 染绣：元代绣品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代绣。染绣的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
刺绣的绣制程序
刺绣的绣制程序：
1、选稿 绣稿的来源大体有两种：一种是专为刺绣而作的画稿；另一种是选自名家的作品（包括国画、油画、照片等）。
2、上稿 上稿前，先要审查拟用的画稿，根据画稿的内容和题材考虑绣种、镇法，用哪一种质地的底料。一般的说，多以绣种决定所用的底料。单面绣以绫、绸缎为绣底，双面绣以真丝绸，真丝绡、尼龙绡等薄翼的底料为绣底。
3、操作 刺绣是一种长时间坐着操作的安静的劳动，又是一种艺术性的劳动。因此，要求刺绣者具备一定的艺术修养，懂得一些基本画理。同时，还要求刺绣者具有耐心细致、一丝不苟的劳动态度和持之以恒、刻苦钻研的精神。
4、成品 绣件在完成之后，可以用熨斗熨平，以使其光滑伏帖。精品则不需熨。刺绣成品必须妥善收藏，切不可放在潮湿的地方，以防绣品发霉褪色。如果保管得好，绣品翼能保存长久。
1、选稿 绣稿的来源大体有两种：一种是专为刺绣而作的画稿；另一种是选自名家的作品（包括国画、油画、照片等）。
2、上稿 上稿前，先要审查拟用的画稿，根据画稿的内容和题材考虑绣种、镇法，用哪一种质地的底料。一般的说，多以绣种决定所用的底料。单面绣以绫、绸缎为绣底，双面绣以真丝绸，真丝绡、尼龙绡等薄翼的底料为绣底。
3、操作 刺绣是一种长时间坐着操作的安静的劳动，又是一种艺术性的劳动。因此，要求刺绣者具备一定的艺术修养，懂得一些基本画理。同时，还要求刺绣者具有耐心细致、一丝不苟的劳动态度和持之以恒、刻苦钻研的精神。
4、成品 绣件在完成之后，可以用熨斗熨平，以使其光滑伏帖。精品则不需熨。刺绣成品必须妥善收藏，切不可放在潮湿的地方，以防绣品发霉褪色。如果保管得好，绣品翼能保存长久。
顶针(缝纫机的使用）
顶针－玩转缝纫顶针
中国常用的民间缝纫用品，箍形，一般套在食指使针拿得更牢。
顶针2
顶针又称顶真、联珠或蝉联，指用前一句结尾之字作为后一句开头之字，使相邻分句蝉联。这是一种比较常见的对联手法，也很能体现汉字的特色。如：
大肚能容，容天下难容之事
开口便笑，笑世间可笑之人（佚名题北京潭柘寺弥勒殿联）
痴则贪，贪则嗔，嗔则伤人种苦因，故知痴是苦
戒而定，定而慧，慧而悟道成师匠，当以戒为师
还有一种比较特殊也不太常见的顶针格式，叫连环格（全联相邻的分句全都顶针，且联首与联脚也顶针）。如：
善可亲近，近可闻，闻思修习即臻善
生有老病，病有死，死去活来再受生!
中国常用的民间缝纫用品，箍形，一般套在食指使针拿得更牢。
顶针2
顶针又称顶真、联珠或蝉联，指用前一句结尾之字作为后一句开头之字，使相邻分句蝉联。这是一种比较常见的对联手法，也很能体现汉字的特色。如：
大肚能容，容天下难容之事
开口便笑，笑世间可笑之人（佚名题北京潭柘寺弥勒殿联）
痴则贪，贪则嗔，嗔则伤人种苦因，故知痴是苦
戒而定，定而慧，慧而悟道成师匠，当以戒为师
还有一种比较特殊也不太常见的顶针格式，叫连环格（全联相邻的分句全都顶针，且联首与联脚也顶针）。如：
善可亲近，近可闻，闻思修习即臻善
生有老病，病有死，死去活来再受生!
刺绣的常见针法
刺绣的常见针法包括如下：直绣、盘针、套针、擞和针、抢针、平针、散错针、编绣、施针、辅助针、变体绣，手工俱乐部将陆续讲解这些针法的具体操作。
直针
完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。
盘针
表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早，以后发展到旋针。
套针
始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时，就进一步发展了。
单套 ：又名平套。其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。
擞和针
有称长短针。这种针法是长短针参差互用的，后针从前针的中间羼出，边口不齐，有调色和顺的长处，可用来绣仿真形象。
抢针
又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。可以说，这种针法是直针的发展。
平针
是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
散错针
它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。
散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。
编绣
是一种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。
饶绣
是一种针线相绕、扣结成绣的针法。打籽、拉锁子、扣绣、辫子股和鸡毛针，都属于这一类。 打籽：它是苏绣传统针法之一。可以用它绣花蕊，也可以独立地绣图案画。
施针
是加于他针的针法。这种针法要求疏而不密，歧而不并，活而不滞，参差而不齐。
辅助针
这类针法不是独立绣形体的针法，而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等。
变体绣
刺绣中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣，其中包括染绣、补画绣、借色绣、高绣、摘绫和剪绒等。 染绣：元代绣品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代绣。染绣的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
刺绣，又称丝绣，是中国优秀的民族传统工艺之一。是在绸缎、布帛和现代化纤织物等材料上，用丝、绒、棉等各种彩色线，凭借一根小细小钢针的上下穿刺运动，构成各种优美图象、花纹或文字的工艺。在中国工艺美术史上占有重要的地位。 据《尚书》记载在四千年前的章服制度，就规定"衣画而裳绣"；另在《诗经》中也有"素衣朱绣"的描绘。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。 到了汉代，刺绣品的应用更加广泛，出土的实物也较多。
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称"四大名绣"的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海，大量订购顾派刺绣品，一时顾绣成为刺绣的通称了。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。据市场分析家推论，要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品，价格竞现高攀，非常吸引买家竞争。
直针
完全用垂直线绣成形体，线路起落针全在边缘，全是平行排比，边口齐整。配色是一个单位一种色线，没有和色。针脚太长的地方就加线钉住，后来就演变成铺针加刻的针法了。
盘针
表现弯曲形体的针法。包括切针、接针、滚针、旋针四种。其中切针最早，以后发展到旋针。
套针
始于唐代，盛行于宋代，至明代的露香园顾绣，清带的沈寿时，就进一步发展了。
单套 ：又名平套。其绣法是：第一批从边上起针，边口齐整；第二批在第一批之中落针，第一批需留一线空隙，以容第二批之针；第三批需转入第一批尾一厘许，尔后留第四批针的空隙；第四批又接入第二批尾一厘许……；其后，依此类推。
擞和针
有称长短针。这种针法是长短针参差互用的，后针从前针的中间羼出，边口不齐，有调色和顺的长处，可用来绣仿真形象。
抢针
又叫戗针，是用短直针顺着形体的姿势，以后针继前针，一批一批地抢上去的针法。可以说，这种针法是直针的发展。
平针
是用金银线代替丝线的绣法。其方法：先用金线或银线平铺在绣地上面，再以丝线短针扎上，每针距离一分到一分半，依所绣纹样而回旋填满，有二、三排的，也有多排的。扎的线要对花如十字纹，如同扎鞋底花纹。
散错针
它以多种针法变化运用，达到阴阳浓淡适度，力求所绣的形体逼真。
散整针：是套针、施针、接针、长短针兼用的混合针法。
编绣
是一种类似编织的绣法。它包括戳纱、打点、铺绒、网绣、夹锦、十字桃花、绒线绣等。这些针法都适用于绣图案花纹，所以也可将它们称为“图案绣”。
饶绣
是一种针线相绕、扣结成绣的针法。打籽、拉锁子、扣绣、辫子股和鸡毛针，都属于这一类。 打籽：它是苏绣传统针法之一。可以用它绣花蕊，也可以独立地绣图案画。
施针
是加于他针的针法。这种针法要求疏而不密，歧而不并，活而不滞，参差而不齐。
辅助针
这类针法不是独立绣形体的针法，而是为了增强所绣景物形似程度和神情的生动性所采用的辅助性针法。归入这一类的针法有：辅针、扎针、刻鳞针等。
变体绣
刺绣中，有一些借助于其它工具、材料和工艺方法，使常规刺绣发生变化的特殊绣法，就是变体绣，其中包括染绣、补画绣、借色绣、高绣、摘绫和剪绒等。 染绣：元代绣品中的人物、花鸟多用墨描眉目，以画代绣。染绣的方法，就是从这儿开始的，至今仍在沿用。
刺绣，又称丝绣，是中国优秀的民族传统工艺之一。是在绸缎、布帛和现代化纤织物等材料上，用丝、绒、棉等各种彩色线，凭借一根小细小钢针的上下穿刺运动，构成各种优美图象、花纹或文字的工艺。在中国工艺美术史上占有重要的地位。 据《尚书》记载在四千年前的章服制度，就规定"衣画而裳绣"；另在《诗经》中也有"素衣朱绣"的描绘。宋代时期崇尚刺绣服装的风气，已逐渐在民间广泛流行，这也促使了中国丝绣工艺的发展。
1958年，在中国长沙楚墓中出土了龙凤图案的刺绣品，这是二千多年前中国古代战国时期的刺绣品，是现在已经发现的中国最早的刺绣实物之一。 到了汉代，刺绣品的应用更加广泛，出土的实物也较多。
明代刺绣已成为一种极具表现力的艺术品，先后产生号称"四大名绣"的苏绣、粤绣、湘绣、蜀绣。上海的露香园顾绣，就是当时最出名的刺绣。顾氏家族世袭相传，善于刺绣的声誉名扬大江南北，并得到朝廷的赏识。到了清代顾绣不仅震海内，而且蜚声海外，吸引了不少国外商人来上海，大量订购顾派刺绣品，一时顾绣成为刺绣的通称了。
中国古代的刺绣，很长一段时间内在国际艺术品市场上不走销，价格平平。直至1993年起在香港、新加坡等地，才开始有人专门收集。据市场分析家推论，要使刺绣品成为国际市场上的新宠儿，还需收藏家们10年时间的努力。近两年国内的一些艺术品拍卖会上，刺绣拍品，价格竞现高攀，非常吸引买家竞争。
中国刺绣的发展历史
说到中国的刺绣，目前传世最早的刺绣,为战国时期湖南长沙楚墓中出土的两件绣品。观其针法,完全用辫子股针法（即锁绣）绣成于帛和罗上，针脚整齐，配色清雅，线条流畅，将图案龙游凤舞，猛虎瑞兽，表现得自然生动，活泼有力，充分显示出楚国刺绣艺术之成就。汉代绣品，在敦煌千佛洞、河北五鹿充墓、内蒙古北部地方、新疆的吐鲁番阿斯塔那北古墓中皆有出土，尤其1972年在长沙马王堆出土的大批种类繁多而完整的绣品，更有助于了解汉代刺绣风格。从这些绣品看，汉绣图案主题，多为波状之云纹，翱翔之凤鸟、奔驰之神兽，以及汉镜纹饰中常见之带状花纹、几何图案等。刺绣新采用的底本质材，则为当时流行的织品，如织成“延年益寿大宜子孙”、“长乐光明”等吉祥文字之丝绸锦绢。其技法以锁绣为主，将图案填满，构图紧密，针法整齐，线条极为流畅。
东晋到北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地，所见残片绣品无论图案或留白，整幅都用细密的锁绣全部绣出，成为满地施绣的特色。传世及出土的唐代刺绣，与唐代宗教艺术有着密切的关系，其中有不少唐绣佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的信仰，有直接关联。此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣，但针法已开始转变运用平绣为主，并采用多种不同针法，多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案，与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物，山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺绣图样，构图活泼，设色明亮。使用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术，也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺绣的一项创新。
唐以前之绣品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。
宋代刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同，明代董其昌《筠清轩秘录》载：“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋绣之特色。
元代绣品传世极少，台湾雇故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之，仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗，落针不密，不如宋绣之精工。
明代的染织工艺，至宣德间始变发达。刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以绣传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。
顾绣针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用捻线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，绣绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完成绘画之制作，于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。
清代刺绣，多为宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出，如丁佩、沈寿等。
清末民初，西学东渐，苏绣出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝绣技精湛，闻名苏州绣坛。沈氏30岁时，逢慈嬉太后70寿辰，沈氏绣了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中，新创“仿真绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富立体感。
东晋到北朝的丝织物，出土于甘肃敦煌以及新疆和田、巴楚、吐鲁番等地，所见残片绣品无论图案或留白，整幅都用细密的锁绣全部绣出，成为满地施绣的特色。传世及出土的唐代刺绣，与唐代宗教艺术有着密切的关系，其中有不少唐绣佛像，如大英博物馆藏有东方敦煌千佛洞发现之绣帐灵鹫山释迦说经图，日本奈良国立博物馆所藏释迦说法图等，都与当对佛敦隆盛的信仰，有直接关联。此时刺绣技法仍沿袭汉代锁绣，但针法已开始转变运用平绣为主，并采用多种不同针法，多种色线。所用绣底质料亦不限于锦帛和平绢。刺绣所用图案，与绘画有密切关系，唐代绘画除了佛像人物，山水花鸟也渐兴盛。因此佛像人物，山水楼阁，花卉禽鸟，也成为刺绣图样，构图活泼，设色明亮。使用微细平绣之绣法，以各种色线和针法之运用，替代颜料描写之绘画形成一门特殊的艺术，也是唐绣独特的风格。至于运用金银线盘绕图案的轮廓，加强实物之立体感，更可视为唐代刺绣的一项创新。
唐以前之绣品，多为实用及装饰之用，刺绣内容与生活上的需要和风俗有关。宋代刺绣之作，除为实用品外，尤致力于绣画。自晋唐以来，文人士大夫嗜爱书法并及于绘画，书画乃当时最高的艺术表现，至宋更及于丝绣，书画风格直接影响到刺绣之作风。历代迄清各时代之绣画与绘画应有不可分离之关系。
宋代刺绣之发达，由于当时朝廷奖励提倡之故。据《宋史·职官志》载，宫中文绣院掌纂绣。徽宗年间又设绣画专科，使绣画分类为山水、楼阁，人物、花鸟，因而名绣工相继辈出，使绘画发展至最高境界，并由实用进而为艺术欣赏，将书画带入刺绣之中，形成独特之观赏性绣作。为使作品达到书画之传神意境，绣前需先有计划，绣时需度其形势，乃趋于精巧。构图必须简单化，纹样的取舍留白非常重要，与唐代无论有无图案之满地施绣截然不同，明代董其昌《筠清轩秘录》载：“宋人之绣，针线细密，用绒止一二丝，用针如发细者，为之设色精妙光彩射目。山水分远近之趣，楼阁待深邃之体，人物具瞻眺生动之情，花鸟极绰约谗唼之态。佳者较画更胜，望之三趣悉备，十指春风，盖至此乎”。此段描述，大致说明了宋绣之特色。
元代绣品传世极少，台湾雇故宫博物院仅有一幅作品，由作品观之，仍承继宋代遗风。元人用绒稍粗，落针不密，不如宋绣之精工。
明代的染织工艺，至宣德间始变发达。刺绣始于嘉靖年间上海顾氏露香园，以绣传家，名媛辈出。至顾名世次孙顾寿潜及其妻韩希孟，深通六法，远绍唐宋发绣之真传。摹绣古今名人书画,劈丝配色,别有秘传,故能点染成文,所绣山水人物花鸟,无不精妙,世称露香园顾氏绣,盖所谓画绣也。此即传世闻名之顾绣。
顾绣针法，最主要继承了宋代最完备之已成绣法，更加以变化而运用之，可谓集针法之大成。用线主要仍多数用平线，有时亦用捻线，丝细如发，针脚平整，而所用色线种类之多，则非宋绣所能比拟。同时又使用中间色线，借色与补色，绣绘并用，力求逼真原稿。又视图案所需，可以随意取材，不拘成法，真草、暹罗斗鸡尾毛，薄金、头发均可入绣别创新意，尤其利用发绣完成绘画之制作，于世界染织史上从未一见，即此可知顾绣有极其巧妙精微之刺绣技术。
清代刺绣，多为宫廷御用的刺绣品，大部分均由宫中造办处如意馆的画人绘制花样，经批核后再发送江南织造管辖的三个织绣作坊，照样绣制，绣品极工整精美。除了御用的宫廷刺绣，同时在民间先后出现了许多地方绣，著名的有鲁绣、粤绣、湘绣等、京绣、苏绣、蜀绣等，各具地方特色。苏、蜀、粤、湘四种地方绣，后又称为“四大名绣”，其中苏绣最负盛名。苏绣全盛时期，流派繁衍，名手竞秀，刺绣运用普及于日常生活，造成刺绣针法的多种变化，绣工更为精细，绣线配色更具巧思。所作图案多为喜庆、长寿、吉祥之意，尤其花鸟绣品，深受人们喜爱，享盛名的刺绣大家相继而出，如丁佩、沈寿等。
清末民初，西学东渐，苏绣出现了创新作品。光绪年间，余觉之妻沈云芝绣技精湛，闻名苏州绣坛。沈氏30岁时，逢慈嬉太后70寿辰，沈氏绣了“八仙庆寿”的八帧作品祝寿，获赐赠“福”“寿”两字，因而改名沈寿。沈绣以新意运旧法，显光弄色，参用写实，将西画肖神仿真的特点表现于刺绣之中，新创“仿真绣”，或称“艺术绣”，针法多变，富立体感。
十字绣的基本针法
只要在打满“十”字网状布料上，将五颜六色的丝线，以“十”字的走法，就能绣出图案来。就算平时对手工很不在行的你，只需花一点点时间，一点点的耐心，再加上一点点用心，就能完成一幅令你自己也觉得很有成就感的十字绣作品了。 想象一下，沙发上那对可爱的卡通图案抱枕、墙上逼真的山水景色挂画和别致的杯垫、精致的手机袋和手机链……如果这些散落在你家各个角落的十字绣作品都是你亲手绣的，是不是有一种创造的喜悦和收获的满足感油然而生呢【十字绣的基本针法】： 开始绣时，用刺绣笔将图案上标示的中心在布上标出。 1、基本十字绣：如图所示，注意一幅作品中线交叉的方向应当一致。 2、横向(Horizontal cross stitches)：图案上横向同色线连续的情况下，先一直向右绣1/2针再返回来。这样绣，线的方向可以保持一致。如图所示： 3、纵向 (Vertical cross stitches )：纵向连续的情况下，每个绣成十字模样再向下绣。如图所示： 4、最后绣法：十字绣无论开始还是结束时都不要将线打结，可以留2cm左右的线，绣第二个十字绣针法时，把线压到里面，连续用3-4个十字绣即可把线压的比较劳固。针法结束后，也要把线穿插到十字绣的其它里面，这样不容易开线。如图所示： 5、勾边(Back Stitch)：为了勾画轮廓从而使作品更加鲜明。 如图所示沿着边绣，或穿过四角绣对角线。一般用2股线绣时用1股线、用3股线绣时用2股线勾边。如图所示： 6、1/2针：绣X字模样中的一半的方法。想取得与影子一样的效果时使用。如图所示： 7、3/4针：一种在AIDA格子上绣3/4针的方法，主要在绣圆形的时候使用。绣完1/2针后，再从格子的中心扎过去绣上1/4针 ，3/4针就完成了。如图所示： 8、勾点(French knot)（也称“法国结”）：通常用来做眼睛，针法稍有些复杂，如果觉得不好打可以用黑色的小珠子代替。首先用线将针缠两次，再紧紧抓住线（不要让缠的线松掉）将针从穿上来的位置再穿下去。如图所示： 动工开始绣时，一般都是从十字布的中心动针，绣完一种颜色再绣另一种。十字绣的绣针是圆头的，不会扎伤手。
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